導演影視后期剪輯技法

時間：2024-10-24 21:03:15 編導制作我要投稿

導演影視后期剪輯實用技法

　　剪輯者會自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。下面是小編為大家帶來的導演影視后期剪輯實用技法，歡迎閱讀。

　　一：影像剪輯者必備在有限的素材中找出最好的表情和動作的眼力

　　剪輯素材并發現它們與下一畫面連接的剪切的能力。

　　運用影像和選擇音樂的能力，以及制造旋律和情節的創造力。

　　剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。

　　剪輯者會自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。

　　二：尋找剪切點的方法

　　應該在哪些地方進行剪切和連接呢?尋找剪切點無疑是編輯者的重要工作之一。在這里有點需要注意，這就是畫面的頂點。

　　所謂畫面的頂點，是指畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼后低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。

　　影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。

　　因此，越是激烈的運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在后面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象。

　　三：產生旋律感的剪切點讓我們以翻書的動作為例，看一下尋找剪切點的方法

　　如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地將翻書的動作從一開始拍攝到結束，這樣觀眾一看就能知道是翻書的動作。

　　但是，僅僅讓人看明白是無法體現出影像的美妙之處的，旋律感和舒適感同樣不可缺少。那么究竟應該怎么做呢?

　　我們把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那么就把最前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。

　　這種改變對于理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。

　　四：電影剪輯的正確方法不是只有一個

　　有一點希望大家不要誤解，那就是剪切點并不是唯一的。

　　書頁翻到中間時可以作為一個剪切點，翻書動作快要結束的時候也可以作為一個剪切點。

　　根據作品的不同，前后畫面的不同，剪切點可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。

　　當然，剪輯也有其固定的形式幾約定，它們可以說是剪輯的規則。了解這些規則非常重要，但由于剪輯本身是一項富于創造性的工作，所以有時也會打破規則，進行一些新的嘗試。

　　五：剪輯的目的

　　從物理制約中解放，自由控制時間和空間

　　在攝影和制作中有時需要分割鏡頭，在后面把它們構成一個情節

　　在作品中省略故事中實際時間的流逝

　　省略故事中空間的移動

　　結合演出意圖構成劇情，確定作品的最終面貌

　　有目的地進行鏡頭的連接，明確、強調想表達的內容

　　使鏡頭的順序和結構更嚴密，突出情節性要素

　　六：動作剪輯中的固定規則

　　被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

　　動作連接，是指對被拍攝物體的動作進行的剪輯。

　　從前，常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象。據說這就是這一剪輯方法的起源所在。

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